Станислав Дулатов

Дулатов Станислав Шамилевич

Родился в 1980 году в городе Ленинграде. С 1991 года учился в 8-ой художественной школе. В 1993 году поступил в 6-ой класс Средней Художественной Школы имени Б. В. Иогансона, где проучился по 1999 год. С 1999 года был зачислен на факультет изобразительного искусства в Российский Педагогический Государственный Университет. В 2002 году поступил в Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. Учился у Чувина А.В., Кравцова И.М., Репина С.Н., в мастерской монументальной живописи под руководством А. А. Мыльникова.

Работы автора находятся в государственных и частных коллекциях России — ГМЗ «Пушкинские Горы», Вологодский Государственный Историко-Архитектурный и Художественный Музей-Заповедник, НИМАХ- Научно-исследовательский музей Академии Художеств РФ, коллекции президента Российской Федерации - Д.А. Медведева; Швейцарии, Китая, Финляндии, Украины, США, Франции и Италии.

Участие в выставках:

  • 1998 — Выставка посвящённая 850-и летию Москвы.
  • 2003-2008 — Выставка летней практики в ин-те им. И. Е. Репина.
  • 2003 — Выставка пейзажа, Пушкинские Горы.
  • 2003 — Выставка, бизнес-центр «Нептун».
  • 2005 — Артиндекс, Санкт-Петербург, Ленэкспо.
  • 2006 — Выставка бизнес-центр «На петроградке».
  • 2006 — Выставка работ г. Белозерск, Вологодск. обл.
  • 2006 — Выставка работ г. Иматра (Финляндия).
  • 2006 — Выставка работ г. Лахти (Финляндия).
  • 2007 — Выставка, бизнес-центр «Морской каскад».
  • 2007 — «Ленинград-Петербург, Ленинградцы — Петербуржцы-5».
  • 2007 — Выставка «Пейзаж» г.Сиверский, Лен. обл.
  • 2007 — «7 лет спустя», АХЛ, Санкт-Петербург.
  • 2007 — «Надежда», СХ, Санкт-Петербург.
  • 2007 — «Пейзаж», Елагин дворец, Санкт-Петербург.
  • 2007 — «250-и летию Российской Академии Художеств», Капелла, Санкт-Петербург
  • 2008 — «Российский пейзаж», Шанхай (Китай).
  • 2009 — Участие в «Ostwind».
  • 2009 — «Отражение» — персональная выставка в галерее «Artist».
  • 2009 — Участие в Передвижной Академии Искусств (Фонд Социально- Культурных Инициатив, Министерство Культуры Российской Федерации, Дирекция Международных Программ, Мэрия города Ярославля, Администрация города Сергиев Посад) проект под патронатом супруги Президента Российской Федерации С.В. Медведевой
  • 2009 — «Моя Россия» — г. Ярославль
  • 2009 — «Моя Россия» — г. Сергиев Посад
  • 2010 — «Учебный рисунок в Академии Художеств» — г. Санкт-Петербург
  • 2011 — Персональная выставка «Алтай» — музей-квартира В.В. Набокова, г. Санкт-Петербург
  • 2012 — Участие в  подготовке альбома  «Священный образ Тавриды»
  • 2015 — Выставка преподавателей студии «ПроАрт» в творческом кластере «Артмуза»

«Природу украшать не надо,
но надо почувствовать ее суть
и освободить от случайностей».

И. И. Левитан

Любое творчество — есть проявление души художника, его переживаний и чувствований. Очень часто это приводит к появлению особого эффектного приема, который впоследствии превращается в штамп. Или происходит распыление художника на эмоции, что не дает ему сосредоточиться на законченном воплощении этого чувства в картине. Однако встречаются цельные личности, которым удается избежать в своей работе подобных опасностей. К ним можно отнести и Станислава Дулатова.

В своем творчестве Станислав сосредотачивается на достаточно сложном жанре живописи — пейзаже. При кажущейся легкости воплощения, разнообразии средств художественной выразительности, не всегда удается найти непривычный мотив, интересную композицию, образ пейзажа, сделать его выразительным, чтобы он зацепил зрителя, не оставил его равнодушным. Многие художники идут на различные эксперименты не только в приемах, но и в самой технике исполнения, ищут внешние новые формы или изыски.

Картины Дулатова, наоборот, привлекают классической разработкой пейзажа. Это не значит, что художник не привносит новое в развитие жанра. У него есть свой неповторимый стиль, свой авторский почерк. Художник не стремится к очевидным эффектам, он не использует дешевых приемов для воздействия на зрителя. Нет, здесь другой подход. Станислава можно назвать мастером лирического, даже философского пейзажа. Работы Дулатова — это не окно в сад, не кусок природы, отпечатавшийся на полотне. Его пейзажи, подобны сложным мозаикам, состоящим из множества драгоценных разноцветных частичек самого природного естества, сложившихся во едино подчиняясь воле художника. Сходство с мозаикой также можно увидеть в тщательной фактурной проработке живописного полотна. Невысокие мазки создают легкую игру светотени, придавая пейзажам мерцающую ауру.

В его работах нет явного композиционного движения. Сдержанный, но, в тоже время, богатый нюансами и миллионами оттенков, колорит, внутреннее спокойствие, некоторая формальность воплощения, любовь к предвечерним состояниям, частое присутствие в работах изображений различных водоемов, общий символизм картин роднят художника с мирискуссниками. Станислав прекрасно умеет передавать мимолетные состояния природы. Выбирая в своих работах высокую линию горизонта, художник как будто разворачивает перед нами повествование, рассказ о тихом закате на берегу северного озера, или о последних теплых лучах, ненадолго задержавшихся на горных вершинах.

Язык пейзажа стал, подобно поэзии, способом проявления высоких чувств художника, областью искусства, в которой выражаются глубокие и серьезные истины. Вглядываясь в произведения пейзажной живописи Станислава Дулатова, прислушиваясь к тому, о чем повествует, как он изображает природу, мы учимся пониманию мироздания и любви к миру и человеку.

Искусствовед Ольга Иванова.



Дулатов воспринимает свое творчество как развитие в духе «классических традиций». Когда мы рассматриваем его работу в связи с его намерением мы обнаруживаем, что то, что он подразумевает в корне отличается от текущей парадигмы реакционистской (противодействующей) и постмодернистской идеологии. Это знак того, что его интерпретации (и выражению) не препятствовали процессы историзма. Он (бессознательно) действует «на острие» за прошлое структуры «Истории искусства». Это, несомненно, влияет как на само понятие «классическая традиция», так и на схожесть в построении периодических и стилистических идей.

Однако это не его главная тема, и она не стала причиной мета-художественных процессов, и это еще один знак на пути вперед. В сравнении с такими классиками, как Г. Ф. Уоттс, Пабло Пикассо и Йозефа Бойса, он демонстрирует веру в объективное знание, и в то, что искусство обладает трансцендентной силой.

Дулатов не просто пишет пейзаж. Он обращается к Вечному пейзажу, который живет во всех нас, а, главное к тому, что всегда присутствует в языке живописи — философии существования души.

Искусствовед, доктор Крис Барлоу.

 

www.Dulatov.com — официальный сайт петербургского художника Станислава Дулатова © 2009 - 2012

Дизайн - маркетинговое агентство MarketTarget Ltd.